Chanel, El Poder De Una Insignia

Chanel es Chanel y sólo Chanel. No es una evocación, no es arte y no es lirismo. Chanel es París abierto y mostrando su pasión, es la elegancia refinada y sutil, es el clasicismo más severo y el rupturismo prometedor. Es la tendencia devorada, la modernidad obsoleta, el pasado caduco, el impenetrable, el inmortal. La leyenda. Karl Lagerfeld es la cabeza pensante en Chanel, es el hombre que dirige la moda y, el único que aúna comercialidad, mundo onírico y moda a dentelladas, de esa que duele digerir, en Nueva York, París y Milán. Es el único que tiñe los visones de color melocotón, que dobla la inicial de una marca y que es amado y odiado por todos pero sobre todo temido y respetado. Karl Lagerfeld es una autoridad, con mayúsculas. El único sucesor que ha escrito el nombre de sus marcas con las letras doradas de la constancia y el buen hacer, el único creador que ha unido su historia y su figura al de una marca ya existente y el único que consigue engrandecer, si aún cabe, Chanel.

El trabajo de Karl Lagerfeld en Chanel se ha desarrollado en dos vertientes. Por un lado en el de la contemporaneidad apostando por jóvenes estrellas, creando historia aunándose con socialities, creando la cultura del logo y convirtiendo a Chanel en un icono para la juventud y, por otro, rescatando (o reinterpretando) la herencia de la casa hasta convertir una casa puntera en innovación que liberó a la mujer imponiendo un nuevo estilo en una casa basada en la tradición y el clasicismo. Él ha convertido a Chanel en el twin set de punto con collar de perlas de Park Avenue cuando Gabrielle Chanel fue una rupturista que maltrató a estrellas y a tendencias cortando o extendiendo, aplicando o riéndose.

Aún así, con sentenciar a la Casa más famosa de París a la tradición obligada y al esplendor de la maltrecha comercialidad y repetición ha conseguido crear historia. Mítico es Lagerfeld pero no se puede decir nada más de Chanel. De hecho, dicen que ya no es posible separar al hombre del mito y que, Chanel es más Lagerfeld que Gabrielle. Cuentan que los contratos de Karl son vitalicios, que cuando acabe el hombre; acaba el mito.

La mujer de Karl Lagerfeld siempre es la misma con leves variaciones. Puede estar fascinado por Amy Winehouse o declarar su amor por Nicole Kidman, puede adorar o aborrecer a Claudia Schiffer, puede tener una musa, un modelo que se repite compulsivamente o un carácter inconexo que grita y aparece pero, siempre es la mujer Chanel. En las últimas temporadas, Karl Lagerfeld ha apostado por convertir Chanel en una marca “joven” añadiendo detalles más juveniles a sus colecciones y buscando un público más actual. Él mismo ha asegurado que se encuentra imbuido en la -post-(neo)modernidad y que su obsesión es el presente.

Él ha declarado recientemente en medios que es la contemporaneidad la que le inspira y no lo sublime o la perfección. De hecho, narra cómo todo lo que crea “le viene” en sueños y no sabe de cuándo o de dónde surge. También aclara que lo que no sueña, cuando la inspiración no llega o el destino se satura; simplemente revisa el histórico. ¿Mejor crear algo ya aplaudido que arriesgar con un estallido? Karl Lagerfeld en su colección de Alta Costura de invierno ha soñado con los ochenta. Otra femineidad, otra mujer Chanel pero, siempre Chanel. Un sueño del pasado. Plenamente Chanel y, al mismo tiempo, totalmente ajeno a la marca del discreto Ford de la moda.

La mujer que Karl Lagerlfeld propone esta temporada en la añeja y severa Costura es un reflejo de la vulnerabilidad que otorga tener el cetro de mando del poder y, al mismo tiempo; del brillante pasado de la década del exceso por Chanel. Aquella época en la que Karl dio poder al logo; en la que convirtió a las demi mondaines de Chanel en burguesas potentadas y en la que conectó nobleza y plebe en una misma marca. Son los años de combinar una chaqueta Chanel con vaqueros 501 porque el “dinero dinero dinero” de Warhol está mal visto fuera de Nueva York donde la moda reafirma un estatus que no viene de nacimiento para su comprador y, es que en París y en la Vieja Europa, Chanel es, radicalmente, otra cosa. Chanel es una leyenda. Punto.

Es la etapa en la que Karl Lagerfeld descubre el poder de la marca, la voracidad con la que se consume y la industria de la moda. Es el momento en el que Chanel cambia radicalmente, el aire de desdén, el halo del humo del cigarro y las gotas de Chanel Nº5 son la imagen de la marca desdeñando a la vieja imagen del cóctel y velada del color de una noche sin estrellas. De hecho, es en esta década cuando surge la alianza de Karl Lagerfeld con Anna Wintour.

La marca pasa a la posteridad como sinónimo de cambio y, al mismo tiempo, como la única muestra de lo tradicional, de culto al linaje y a la herencia. El 2.55 se reinventa; la leyenda de su nacimiento se entierra bajo el peso de la doble C dorada que ahora le preside; el traje de chaqueta de Chanel cambia para convertirse en un traje clásico, armado y nobiliario; el mítico collar de perlas exagera sus dimensiones hasta ocupar el cuello por completo colonizando el escote en nombre de Chanel y, es entonces, cuando los editores de moda caen de rodillas ante el viejo-nuevo Chanel.

La nueva mujer de Chanel es, en realidad, la misma que en el otro milenio combinaba su collar de perlas con un traje de muselina negra; la misma que irradia modernidad pero que en su armario, heredado, tiene un traje con la inexplorada y desconocida etiqueta de Gabrielle Chanel Casa De Modas París y, es la misma que coquetea con una copa de champagne mientras mantiene su bebida en una copa de cristal de Baccarat. Un rey con chistera en vez de corona como dirían en la revolución liberal de mil ochocientos veinte pero, rey. Y diferente del resto. Aunque lleve chistera como un burgués.

La nueva mujer de Chanel también ha cambiado. Ahora le permite a Lagerfeld aquello que antes no le permitía. Y Lagerfeld se permite los excesos con los que soñó pero que nunca conquistó. Mugler y Montana trotan en la pasarela de Chanel maltratando el mito pero elevándolo al Olimpo. El “ya está todo inventado”, el alarde de originalidad y genialidad de Lagerfeld… La vuelta a los ochenta.

En los años ochenta el cuerpo se descubre por la invención y el uso de tejidos experimentales creando una revolución que encuentra su antecedente en los sesenta y en los veinte. Aparecen nuevos tejidos que proclaman la llegada de una época de romance con el propio cuerpo pero, como a cada genio se le da un látigo, llegan los tiranos e imponen una silueta imposible basada en el exceso, en la caricatura exagerada y convexa del propio cuerpo y en unas dimensiones sobreactuadas y exageradas.

Y es precisamente ese concepto el que Karl Lagerfeld explota pero añadiendo un matiz; la teatralidad minimalista con un halo futurista y un gusto por lo conceptual. Para los puristas de la línea, es un alegato contra la forma y la estética desdibujando proporciones y tamaños pero al mismo tiempo es una nueva visión del Chanel añejo, del Chanel que corta y cose a mano, del Chanel que conserva botones plumas y cristales en los viejos y mortales casi difuntos talleres artesanos. Ahora Karl Lagerfeld idolatra al Balenciaga futurible e imposible de Ghesquiére, rinde homenaje al corte magistral del láser y entremezcla el látex con la seda.

Pero para los amantes del clásico Chanel de Lagerfeld; la firma francesa sigue estando ahí. Sigue habiendo plumas y encajes, sigue habiendo perlas y camelias y, por supuesto, sigue habiendo clases sociales. El hijo del proletario podrá soñar con Chanel pero nunca lo logrará y, eso es una tranquilidad. Todos pueden comprar Chanel pero, ¿Quién posee la moda? Quien la tiene, no quien la comprende.

Pero también hay un antes y un después. Sigue habiendo princesas encerradas en su castillo pero también hay burguesas y despendoladas herederas o, quizás, sólo un amago de adaptación a los tiempos. Chanel sigue siendo inalcanzable, sigue siendo la promesa de conquistar París y, es la imagen de la moda. Chanel ya no es un mero símbolo de una marca de ropa, Chanel es París y, París es moda.

El futuro sigue estando vigente. Las tímidas y deliciosas premisas que Cardin, Courreges o Rabanne sentenciaron en los sesenta cubriendo a la mujer que cenaría en Marte y veranearía en la Luna de andróginas placas de metal y espectaculares monos blancos impolutos y con aire espacial sentencian la idea de la colección de Lagerfeld. El futuro. ¿Qué mejor manera de seguir a la moda que adelantarse a ella? Ahora aquellos delirios futuribles quedan como juegos de niños inocentes pero, estos delirios más cercanos en el tiempo parecen extremadamente audaces. ¿Son los tiempos o son las generaciones?

Karl Lagerfeld no es Gabrielle Chanel, de hecho, dista mucho de serlo. A Gabrielle Chanel le parecían pomposos, irracionales, excesivos y sin cabida en la casa de Chanel; a Karl Lagerfeld el traje de novia le parece el punto, el broche final a su hecatombe. O el toque final a su gloria.

Un desfile de Alta Costura de Chanel que sienta precedente. Karl Lagerfeld se aleja del concepto que venía arrastrando en su Costura desde hacía más de cuatro temporadas y sienta precedente combinando los ochenta, una tendencia esta temporada que viene augurando una nueva femineidad, con el espíritu clásico de la casa. Karl Lagerfeld se aleja de los cánones clásicos de Chanel pero ahonda en el Chanel excesivo de sus inicios. Con los años, la experiencia y el saber que es una firma deseada, anhelada y cotizada y que cuenta con el apoyo de los gigantes guardianes de la moda y salvaguardada por la comercialidad y la historia; Chanel cambia y se acerca más a la moda del androidismo y del futuro revisando los viejos sesenta pero con la esencia efectista y morfológica de los ochenta. Un cambio en Chanel, un nuevo Chanel anclado en la tradición.