Lacroix, La Hegemonía

Puede que sea Lacroix el último creador entregado a la moda como una pasión. Vibrante, ecléctico, particular, consecuente, impactante, restringido, minoritario, plausible, escandaloso, brillante. Son las cualidades del genio. De un hombre que en los años del minimalismo conceptual de las líneas puras, del color aséptico blanco, de la historia de Calvin Klein crea sus diseños decadentes barrocos y, casi corruptos. Cuando Mugler y Montana se repartían ser el icono de los ochenta con sus glamoamazonas, sus mujeres presas en una jaula de pájaros trituradora del cuerpo y creadora de volúmenes falsos se oponían radicalmente a las románticas, francesas y españolas, dieciochescas de Lacroix. El hombre que nunca se dejó seducir por el negro, el genio del color le llaman. Prefiero sólo el genio.

Christian Lacroix es un diseñador muy minoritario. Se dio a conocer trabajando en Pucci, reviviendo esa curiosa firma; y fue allí cuando en París conocieron su nombre asociándole al del bordado, un arte, por otra parte, que le acompañaría toda su vida. Y fue el padre -actual- de la Costura, el que le permitió dar rienda suelta a su creatividad bajo el sello de su propia marca: Lacroix. Christian Lacroix es un diseñador excesivo, único en su arte y dedicado a lo que podría ser, Versalles.

Lacroix es un diseñador dedicado a la élite. Sus conjuntos raras veces posan en la Alfombra Roja y, si lo hacen, suelen acabar convirtiéndose en esperpentos. En cambio, Lacroix es un hombre que aúna creatividad y arte en sus diseños combinando los bordados, los estampados y las pieles como destrezas antiguas con inspiraciones contemporáneas como el surrealismo de Elsa Schiapparelli y reflejos, casi dogmáticos de Dalí junto con creaciones antiquísimas de Velázquez y sórdida y austera oscuridad equivocada de El Greco. Élites.

En los desfiles de Lacroix se pasean reinas de la moda, vigorosos talentos y pocas socialities sentadas a los pies de la pasarela revisando cada vestido como si quisieran escudriñar el porqué esa combinación tan, como poco, rocambolesca destila genialidad. Ellas no saben que a Lacroix no se le entiende, se le disfruta. Punto final. En los desfiles de Lacroix hay arte, la moda queda en un segundo plano.

Cuenta Lacroix que para crear la colección se ha inspirado en los insectos (Schiapparelli aparece tras años en el olvido) y en Velázquez. Y es que España y el arte están siempre presentes en las colecciones de Lacroix. Galliano junto con el diseñador rococó son dos de los muchos diseñadores que homenajean a España en cada creación pero es que, demuestran que el tópico de volantes, calor, sol y gitanas, que ambos dominan a la perfección, se combina con la otra España, esa España mía, esa España nuestra; en la que la oscuridad, las capas negras, los embozados, el motín de Esquilache, las golas, las puñetas y los encajes medían su peso en simbología y oscuridad.

Con Lacroix, el negro se vuelve de color. Es un fenómeno que sólo les ocurre a los (muy) grandes como Balenciaga. Hay negro austero, negro terciopelo, negro brillante, negro clamoroso, negro opaco, negro total, negro estrellado, negro rasado, negro sedoso, negro de encaje, negro clamoroso, negro vibrante, negro obsceno, negro de luto, negro virginal, negro de femme fatale, negro impoluto, negro total, negro azabache. O, no hay negro.

Christian Lacroix es un vendedor de sueños. Sus colecciones son totalmente libres, voluptuosas y austeras. Quizás por eso están impregnadas de ese sabor español, de esa grandeza nuestra, de esa imponente hegemonía durante siglos. La España de Lacroix es esa España grandiosa y apocalíptica, es España con galeones de oro, es España con meninas y con pintores de corte, es esa España que crea escuela, esa España bordada en sangre y oro de torero y de esplendor. Es esa España grandiosa, es España.

Lacroix también tiene delirios franceses. En contraposición a esa España austera, severa, que vela por la pureza de la fe y que se encuentra imbuida en un mundo que domina y que enardece también aparece la vieja y revolucionaria Francia. Libera el cuello de los pañuelos á la incorruptible en honor a Robespierre que, por costumbre, eran arrancados por el verdugo antes de que rodara la cabeza coronada y los engola a la española.

Dijo Lacroix una vez que en sus desfiles no tenía cabida el negro, aunque para ser exactos, él ya había sembrado de oscuridad sus apoteósicos desfiles. Ahora vuelve a indagar en la siniestra y tormentosa, casi voluptuosa, oscuridad. Ese halo de fatalidad dandy, ese tono desdeñoso y exclamativamente lujoso. Negro profano.

Mantones de Manila, ese toque oriental y bárbaro que tiene España. Esa España cercana a la Rusia, esos opuestos derrocando a Napoleón. El mantón bordado y hecho estallar en flores que se parece, inexorablemente, al brocado ruso, al oro y a la plata y al tisú envueltos en piel y coronados en rojo, rojo aterciopelado casi místico. El bordado, un arte que ha acompañado a Lacroix, junto con el brocado y la pasamanería, a lo largo de su carrera.

También hay un Lacroix tétrico. La reina dormida y muerta despierta y recorre, fantasmal y gótica, el castillo con muros de piedra heridos. El vítore y el aplauso descienden por temor a despertar a la lejana cortesana y ella camina, envuelta en sangre, teñida en drama. Lacroix, demostrando cómo el color se vuelve oscuro y como el corte francés se vuelve rígido y no vaporoso.

Hay sangre en las calles para Lacroix, el diseñador que toma la bastilla se vuelve decadente y nobiliario en vez de burgués y alegre. Viste de rojo con connotaciones de luto a sus mujeres, las enviuda, las maltrata, las profana. Niega la nueva moda de los sans culottes, de los tiranos jacobinos y de los insulsos girondinos siendo casi profético. Lo que Lacroix quiere es un Imperio…

Roza el oscuro y el siniestro medievo el desfile. Esos cortes redondos bajo el pecho que pueden ser renacentistas siguiendo la línea del Matrimonio Arnolfini o, bien pueden significar el corte del I Imperio de Francia cuando la moda fue un asunto de estado. La Provenza francesa, la Rusia oriental, el renacimiento italiano. Lacroix es uno de los pocos diseñadores que siempre velan por el arte en sus creaciones uniendo, o demostrando, que el conjunto de estilos es posible. Pueden recordar sus inspiraciones a un cóctel multicultural pero, en realidad, es un reflejo del dogmatismo de los siglos.

Es Lacroix uno de los pocos diseñadores que respetan las tradiciones por vocación y que se respeta a sí mismo. Un desfile de Lacroix es grandeza, genio, exceso, pragmatismo. Es un cosmos en sí mismo, un universo sellado en una bola de cristal. Es magia, de la antigua magia negra; es arte, del que se exhibe en un museo y deja la mirada imperturbable y fija, es elitista, es étnico, es plausible y es, sobre todo, único. Christian Lacroix conquistó la Bastilla francesa en invierno con sus damas, hizo una reverencia imperial a la lejana Rusia, homenajeó al grandeza de España y se sumergió en el arte, en las escuelas medievales e italianas del renacimiento, en el barroco, en el complejo rococó francés y consigue moda, de esa que duele contemplar. A dentelladas.